Монастырь Санта-Кьяра в Неаполе
Jan. 13th, 2025 08:51 am![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
green_frМонастырь Санта-Кьяра, внутренний дворик (не поворачивается у меня язык говорить «клуатр») с яркой майоликой.
Садиться нельзя, но рассматривать — одно удовольствие. Вот какая-то явно святая женщина, покровительница котиков.
По периметру более привычные фрески.
Слева — Святой Франциск Ассизский договаривается с волком. Справа — типичный «Превед, бронтозавтр!» (мне очень нравится условность рамок в этих картинках — если рука не помещается, значит нарисуем руку поверх).
Реликварий «12 в одном» (на мешочках картонки с надписью, чья именно реликвия там хранится).
А самый кайф — выставка современных религиозных картин. Иконами их назвать язык не поднимается. До чего же мне нравится видеть не застывшую 1000 лет назад церковь, а хоть какие-то попытки жить сегодняшней жизнью. «Пьета» Элеоноры Чироли. Видимо, буква «E» на картине — это её подпись. Тоже, конечно, странно видеть там не только «альфу и омегу» или акронимы для Иисуса и Богоматери, а подпись автора.
«Воскрешение», Стефано ди Стазио. Так и видишь друзей художника, позирующих для него на каком-нибудь диванчике.
«Боль» (Il dolore) Сальваторе Алесси. Здесь очень интересно он обыграл золотую фольгу — с одной стороны, это стандартный фон христианских икон, как минимум до Возрождения. С другой — это стандартное спасательное одеяло в современной скорой помощи для пострадавших, и на плечах у Марии оно немедленно даёт контекст: она страдает.
«Ecce homo», Литиан Риччи. Это просто Хокни! Тут ещё отдельный кайф в «волосках света» вокруг его ног. Ну и контраст между «водичка, купаться!» и кровавым цветом реки — спойлер, мы знаем, чем закончится эта история.
«Verbum caro, panem verum verbo carnem efficit», Паоло делл’Аквиа. Название — слова из католического гимна, написанного Фомой Аквинским. Техника чуть ли не фотографическая. Выражения лиц лично мне не нравятся (претендуют на реальность, но кажутся напряжённо позирующими), но техника для иконы замечательная.
«Мать», Карло Берточчи. А вот здесь наоборот — нет претензии на фотографическую точность, но при этом вполне нормальные выражения лиц.
Ну и совсем кайф — «Рождество II», Элеонора Чироли. Практически как наш любимый (советско-итальянский) выпуск «Карусели» про мальчика Джованни.
Садиться нельзя, но рассматривать — одно удовольствие. Вот какая-то явно святая женщина, покровительница котиков.
По периметру более привычные фрески.
Слева — Святой Франциск Ассизский договаривается с волком. Справа — типичный «Превед, бронтозавтр!» (мне очень нравится условность рамок в этих картинках — если рука не помещается, значит нарисуем руку поверх).
Реликварий «12 в одном» (на мешочках картонки с надписью, чья именно реликвия там хранится).
А самый кайф — выставка современных религиозных картин. Иконами их назвать язык не поднимается. До чего же мне нравится видеть не застывшую 1000 лет назад церковь, а хоть какие-то попытки жить сегодняшней жизнью. «Пьета» Элеоноры Чироли. Видимо, буква «E» на картине — это её подпись. Тоже, конечно, странно видеть там не только «альфу и омегу» или акронимы для Иисуса и Богоматери, а подпись автора.
«Воскрешение», Стефано ди Стазио. Так и видишь друзей художника, позирующих для него на каком-нибудь диванчике.
«Боль» (Il dolore) Сальваторе Алесси. Здесь очень интересно он обыграл золотую фольгу — с одной стороны, это стандартный фон христианских икон, как минимум до Возрождения. С другой — это стандартное спасательное одеяло в современной скорой помощи для пострадавших, и на плечах у Марии оно немедленно даёт контекст: она страдает.
«Ecce homo», Литиан Риччи. Это просто Хокни! Тут ещё отдельный кайф в «волосках света» вокруг его ног. Ну и контраст между «водичка, купаться!» и кровавым цветом реки — спойлер, мы знаем, чем закончится эта история.
«Verbum caro, panem verum verbo carnem efficit», Паоло делл’Аквиа. Название — слова из католического гимна, написанного Фомой Аквинским. Техника чуть ли не фотографическая. Выражения лиц лично мне не нравятся (претендуют на реальность, но кажутся напряжённо позирующими), но техника для иконы замечательная.
«Мать», Карло Берточчи. А вот здесь наоборот — нет претензии на фотографическую точность, но при этом вполне нормальные выражения лиц.
Ну и совсем кайф — «Рождество II», Элеонора Чироли. Практически как наш любимый (советско-итальянский) выпуск «Карусели» про мальчика Джованни.
